十指轻柔地在“艺术之光”光洁的键面上滑过。每一个起落的动作，都是那么轻柔而细腻。此刻陆维的演奏，和之前《一分钟练习曲——海浪》和《保卫黄河》时的演奏，简直判若两人！
舒缓的琴声，带着一股淡然、宁静和超脱的情绪，让刚刚还处在激动不已的状态中的众人，立刻安定了下来。人们静静地聆听着这音乐，随着它的发展而任意西东，似乎超脱了尘世的桎梏……
“这……这是贝多芬的op112号钢琴奏鸣曲，他怎么想起演奏这首作品了？！”远在万里之外的魏晓凡，这个铁杆的贝多芬迷，一下就听出陆维现在演奏的是什么曲子！这首作品，并不属于贝多芬三十二首钢琴奏鸣曲中的任何一首，确切地说，这是贝多芬的遗作！除了对贝多芬有深入研究的作曲家和钢琴家，几乎没有人知道，贝多芬还有这样一首曲子！
是的，这是贝多芬的遗作，是在贝多芬死后，人们在贝多芬的书稿中发现的！而且，这首曲子并不是一首完整的作品。它的第二乐章并没有完成。
贝多芬广为流传的三十二首钢琴奏鸣曲之外，鲜有人知道其他的作品，而这三首遗作中，最少人知道和最少人演奏的，就是这首op.112，之所以是这样，是因为这三首作品中，其他两首怎么说也算是完本了，而独独这首最终章op.112，是一首没有完成的作品。
看着屏幕中的陆维，魏晓凡有些不明白了，他自然知道陆维为什么会有这首曲子的谱子，因为自己曾经给陆维一叠手稿的影印件，那其中就有这首未完成的op.112,魏晓凡可以自豪地说,放眼世界,拥有这手稿影印件的,也不会超过一百人,不是发烧级的贝多芬迷,是绝对不会费心去收集这些东西的。
“小子，到底在搞什么名堂，这是一首没写完的曲子，难道，还要把它补齐不成？”魏晓凡疑惑地看着屏幕中的陆维。不过不可否认，陆维弹出的曲子，的确十分迷人。
事实上，魏晓凡也十分喜欢这首曲子，没事儿的时候，经常自己弹一些片断，但第二乐章，他只是弹过几次，因为并不完整，所以并没有认真去弹。但平心而论。魏晓凡觉得这部作品，就算放在贝多芬的一系列作品中，也绝对属于上品！一点也不比那些月光、悲怆之类的差。只可惜，是件半成品。
斯坦威音乐厅内，万余名乐迷静静地聆听着这首空灵的曲子，尽管他们中的绝大多数人，都没有听过这首曲子，不知道这首曲子的名字，但这并不妨碍他们喜欢这首曲子，那宁静淡定的旋律，仿佛有一种神奇的力量，让他们的心灵得到净化……
十五位评委中，也有多半没有听过这首曲子，只是从曲风上，大致可以判断出这是贝多芬的作品。
这并不奇怪，钢琴艺术在西方盛行数百年，专门为钢琴而写的作品浩如烟海，任谁也不可能知道每一首作品。陆维此刻演奏的这首曲子十分偏，大多数人没听过并不稀奇。
“这是贝多芬的~~~~op.112？”听着陆维的演奏，坐在观众席中的格拉夫曼有些不确定地想着，他对贝多芬的东西研究得也颇为深刻。对于那三首遗作，也有一些粗略的了解，是以听了一会儿之后，格拉夫曼已经有些回忆起来了。
只是，他有些不确定，因为在他的记忆中，那首曲子，似乎是残缺的。
十指舒缓地在琴键上起伏着，陆维的目光，专注而平静地注视着“艺术之光”正后方，在那里，是一片艳丽的鲜花，看着那丛美丽，陆维的嘴角，扬起了一丝若有若无的微笑，眼里带着追求宁静、寻找宁静、渴望宁静的神情。
这首曲子，是他近期完成的。没错，他将这首op.112补齐了，因为他在第一次演奏这首曲子的时候，就感到了一种很不寻常的东西。对贝多芬的东西愈是了解，陆维就愈觉得这首曲子所包含的内涵是那么深刻，这是贝多芬晚年的最后一首奏鸣曲，因为那并不引人注目的第一乐章，并没有多少钢琴家演奏过这首残曲。但陆维只是见过那谱子一眼，就知道这曲子绝对是贝多芬所有作品里，不可多得的jing品。
op.112很特别，一改所有奏鸣曲三个乐章的结构，只有两个乐章。虽然这是一首并没有完成的作品，但陆维还是一眼看出来。这首作品应该仅有两个乐章，第二乐章作为终乐章的痕迹很明显。正因为如此，他在补齐这首作品的时候，才选择了仅仅补到第二乐章，并没有画蛇添足地加上第三乐章。
第一乐章，是富有幻想xing质的前奏曲，整个乐章的速度都始终是柔板，这在贝多芬的所有作品里，都是十分罕见的。贝多芬是一个感情异常丰富且易冲动的一位作曲家，在他的所有作品里，几乎都充斥着一种矛盾和冲突的情绪，就连他所有奏鸣曲中被称为最柔和的第十四钢琴奏鸣曲“月光”的第一乐章，也是在如水的行板中充满了不安的动机。
但这op.112的第一乐章则不同，长达五分多钟的音乐，始终笼罩在一层安静祥和的气氛之中，不光是节奏，就连旋律也是如此。但是，偏偏是这样平淡的旋律，却给人一种别样的感觉，听到它的人，只觉得有一种来自于心灵最深处的、本真的东西在被这琴声一点点地勾出来，在这琴声中，他们忘记了尘世间的浮华。感受到了那无yu无忧的、只存在于梦幻中的世界……
五分钟说长不长，但当陆维轻轻地提起右手时，人们还觉得那琴音兀自在他的指尖流淌。那种感觉真的很奇妙，他们仿佛“看”到了那音乐，“感受”到了音乐给他们描绘出的境界。
然而，没等人们从这美妙的境界中清醒过来，一阵如同闷雷般的重音，却骤然打断了人们的思绪！
高高扬起的左手，在琴键的低音区迅速滚动着，带起一阵阵沉重的和弦，而右手。则奏响了一个个带着不安情绪的小分句！
刚刚的美好感觉，突然间仿佛一下子消失不见，许多人不适应这巨大的反差，呆呆地看着那个突然在钢琴前变得疯狂的身影，好像不敢相信这就是前一秒用十指安逸地描绘那优美梦境的人。
“是了，这才是真正贝多芬的风格！”回过神来的评委们，听到这样的音乐，脸上纷纷露出了“原来如此”的表情，之前，虽然他们有些人不确定这是不是贝多芬的作品，但早有大赛的组委会，通过特殊的方式告诉了他们演奏的曲目，虽然许多人不熟悉这首奏鸣曲，但凭着以往丰富的经验，他们还是能够听得出来曲子的好与坏。
只不过，刚刚的第一乐章，实在令人很难把这首曲子和贝多芬联系起来。
第二乐章，极快的小快板！
左手以一种令人目炫的速度，在琴键上飞速地起落，虽然姿式看上去优雅而敏捷，但每每奏响的和弦，却让人感到心头沉重！七和弦、九和弦甚至更加不和谐的增、减和弦，充斥在低声部里，音乐似乎在描述着一种不可抗拒的冷漠力量，只有右手那偶尔响起的、几乎不可闻的柔和音响，能够稍稍缓和这种难受的感觉！
陆维的双目紧闭着，双手在琴键上飞掠，心却神游物外，他在体会着贝多芬当时的心境。贝多芬的一生，是坎坷波折的一生，失、耳聋……这个多灾多难、英年早逝的音乐家，把他一生的苦痛与抗争，都写进了他的音乐中！这首op.112，可以说是他一生的真实写照。那柔美平静的第一乐章，实在是他对美好人生境界的一种向往，而这第二乐章，则是贝多芬对现实命运的一种近乎残酷的真实描述！
左手一连串不协和的短琶音。象征着残酷的命运带给人世接连不断的磨难，与此相比，右手奏出的旋律，更像是在命运的惊涛骇浪里沉浮不定的一只小船，虽然每每几近消失不见，但那一缕余音，却总是充满了一种不屈的韧xing！
“原来是这样，原来是这样！”听着电视里传来的琴声，魏晓凡有些失神，嘴里一遍遍着念叨着。这首曲子，他曾经尝试过很多遍，但却总是不得要领。现在，听着陆维的琴声，他有一种明悟的感觉。
“马上就要到残篇的尽头了，他会继续下去吗？”魏晓凡比谁都清楚这首op.112，此刻陆维演奏的，正是第二乐章的第二主题的中段部分，最多再有二十几个小节，这个主题就要结束，而按照原谱的记载，到了这里，就再没有了下文……他实在是很想知道，陆维会怎样续写这一代乐圣未完成的作品！
那些同样熟悉这首曲子的人，也和魏晓凡一样，一动不动地盯着陆维的演奏，期待着……(！)